Mengjinongga，是一个「活着」的手工艺品牌，在继承传统纺织技艺的同时，广泛吸纳天马行空的当代创意，且致力于让一切产品不设限地融入日常生活里。
这是一句来自贵州少数民族的方言，意为「回家吃饭」。用它来命名品牌，是因为当我们漫步在村寨山林之间，寻访古老的手工艺传承时，这句呼唤曾带来意味深长的启发，原来时刻发生于身边的一饮一啄，才是最根本的存在，是它们托举着我们，一步一步看到更大的世界。
所以在30余年潜心研究的基础上，我们于2024年伊始，推出Mengjinongga这个全新品牌，希望它可以帮我们更直接、也更自在地，表达自己对纺织品的理解。它包括但不局限于服装、配饰，家居甚至空间，重要的是，一切皆为纯手工制品，灵感来自古老技艺和当代创意的自由碰撞。
古老手工艺x当代创意x生活日常
在这个各种生产都追求可复制的时代，坚持手工艺这个明确标准，是因为我们相信，这是所有文明最珍贵的起源。每个人都有一双手，这双手帮助我们实现从无到有，无论什么创意，最初都是通过这个媒介，被实现，被发扬。所谓“白手起家”，退回到千百年前，各地的人类先祖，都在同样的起点上开始自己的征程。
从中国西南的山区，到远在印度洋的岛屿……近年来，当我们抵达各种意义上的「远方」，四处收集织物藏品，将它们带回，进行有体系的归类和保存，发现这里保存着先人无限的创造力，积蓄着庞大的能量。
手工艺不等于陈旧和死板，它们值得拥有博物馆展品之外的全新身份。只要每个人都还有一双手，手工艺就应该依旧鲜活多变，它可以配合当前的任何创意，呈现出不设限的多种新样貌。
实用 · 使用的多种可能
在已经完成的部分里，我们的团队多次深入贵州山区，邀请当地的手工艺人，把他们世代传承的技艺延续下去。例如由碎布头编织的圆形手工艺品，可以是杯垫，也可以是地毯，还可以是挂饰，怎样使用，全靠每个欣赏它的人自由发挥。在Mengjinongga，许多手工艺品都不会被定义，也许被穿戴，也许被使用，因为它理应有不同可能。
我们还邀请手工艺人真正把技艺传到城市。当一个“展厅”不放置具体的展品，而是始终有人在里面走动，用山区最传统的方式织布，这个技艺就从「传说」变成了「现实」。伴随着手工艺人无意间哼唱的歌声，它们跨越时间和山海，再次成为我们日常生活的一个部分，成为我们生命中的陪伴。
我们不想特别突出某一种技术，重要的是，不设限地持续寻找古老技艺的传承可能，而后把它们重新带回当代社会。这或许可以被称为「继承」，也能够被叫做「创新」，其中关键从来不是如何定义，而是怎样使用。真正可以高频消费和使用的，才是生活本身。真正融入生活点滴的，才是最有效的保护。
愿终有一天，我们不用可以去「坚持」什么，因为它们已经回来，到处都是，不再离开。